1/ Presentación general

TEC reúne a siete empleados, miembros activistas individuales y miembros colectivos (comités de empresa y asociaciones).

1.1 “Travail et Culture”, una entidad cultural regional dedicada a la educación popular

El trabajo de “Travail et Culture” se basa en la convicción de que CADA INDIVIDUO TIENE UNA CULTURA y que EL TRABAJO ES CULTURA. Su objetivo es ayudar el mundo del trabajo a afrontar los cambios culturales que lo transforman. Por lo tanto, TEC/CRIAC se dedica a producir obras de arte, trabajadas a fondo entre trabajadores (o desempleados) y artistas, con la ayuda de organizaciones del mundo del trabajo: sindicatos, comités de empresa, asociaciones de desempleados, asociaciones, docentes, mutuas, así como comunidades geográficas (ciudades, áreas metropolitanas, etc.).

Actualmente, podemos ver que ya no podemos considerar que el mundo del trabajo queda circunscrito al de la empresa. Se extiende a los reinos sociales, familiares, urbanos, económicos y políticos afines. Éste es el motivo por el que TEC/CRIAC intenta promocionar prácticas culturales y la expresión crítica de hombres, mujeres y jóvenes, trabajadores y desempleados, tanto dónde trabajan como dónde viven.

1.2 Centre de Recherche, d’Innovation Artistique et Culturelle du monde du travail (‘ Centro de investigación, innovación artística y cultural del mundo del trabajo’)

Nos centramos en:

- reunir los ámbitos de actuación laboral, social y artística

- entender el discurso en constante evolución sobre el trabajo, proceda de sindicatos, activistas o asociaciones

- explicar, a través de la acción cultural, de qué forma cada vez las situaciones económicas y sociales del mundo del trabajo son más complejas y violentas

1.3 Asociación de recursos

Participamos en diferentes partenariados con:

- La creación y divulgación de obras artísticas para y con el trabajo en el contexto de las residencias para artistas

- Formaciones para activistas, animadores sociales y miembros de los comités de empresa

- La asesoría técnica y artística por parte de organizaciones laborales, socios y miembros del sector educativo

- El diseño y la gestión de seminarios para escuelas sobre diferentes formas de práctica artística

- La acogida de gente en formación

2/ Algunos ejemplos de proyectos

2.1 Ma vie s'appelle « peut être » ( ‘Mi vida se llama ‘quizás’’)

“Ma vie s’appelle ‘peut être’” es un proyecto que se basa en el tema de la precariedad laboral. Tuvo lugar en Valenciennes cuando esta ciudad fue Capital Regional de la Cultura y duró un poco más de un año. ¿Cómo afronta la gente la precariedad laboral en el trabajo, en casa o en sus relaciones sociales? ¿Cómo siguen construyendo e inventando sus vidas? ¿Qué tipo de voz tienen en la comunidad y cómo pueden participar en el discurso público?

La piedra angular de esta aventura es el trabajo y el compromiso de dos creadores en residencia, el artista visual Paul Bloas y el escritor Jean Bernard Pouy. Sus encuentros con gente en situaciones precarias, su deseo de transmitir e interpretar la debilidad, la inseguridad, la inestabilidad, la transitoriedad y la escasez a través de las fotografías y las palabras, constituyeron una fase determinante del proyecto.

Hubo tres resultados distintos de la residencia:

> Desde septiembre de 2007, 70 “gigantes” pintados por Paul Bloas ocuparon el paisaje de la ciudad, algunos acompañados por frases cortas de Jean Bernard Pouy: antieslogans presentados para la perspicacia, interpretación o incluso incredulidad de los pasantes, jóvenes y viejos, habitantes y obreros, precarios o no.

> Durante los European Heritage Days, una serie de seis lecturas musicales y poéticas, repartidas a lo largo de la línea de tranvía, que habla a los números desde las pinturas.

> El libro Ma vie s’appelle “peut être”, publicado en febrero de 2008, que trata de la historia “épica” realizada con un collage de imágenes de J. B. Pouy, fotografías de pinturas in situ de Paul Bloas y un texto de la periodista Laurence Mauriaucourt sobre “cómo el arte afecta a la comunidad”. Este texto es una grabación detallada y sujetiva de reacciones a menudo contradictorias de pasantes a medida que descubren las obras, que a su vez también son precarios.

2.2 Le Cabaret de l’union (‘ Cabaret de la unión’)

La creación de Le Cabaret de l’union surgió del deseo de investigar, a través de espectáculos artísticos, sobre los cambios en el mundo del trabajo. Abrió sus puertas en Roubaix en enero de 2006 en colaboración con, y de hecho dentro de, los Achives Nationales du Monde du Travail (ANMT – Archivos Nacionales del Trabajo) y con apoyo de la ciudad de Roubaix.

> El cabaret, un lugar para el debate y el intercambio, intenta por encima de todo situar a los obreros como actores centrales en la reflexión sobre el trabajo.

> El cabaret, un espacio para el espectáculo profundamente anclado en los objetivos de “Travail et Culture”, cuenta con una sala de proyección cine con 200 butacas, un espacio agradable para debates y pequeños espectáculos en directo (el cabaret tiene cabida para 90 personas, 70 de las cuales sentadas), así como un espacio de exposición. Queríamos ser cálidos y amables, con un bar y comida que recuerda los cabarets de obreros que surgieron a principios del siglo pasado en Roubaix.

Este Cabaret de l’union es un lugar para el intercambio y el espectáculo, un lugar que origina ideas para el futuro.

La responsabilidad de configurar el espacio ha recaído al colectivo de artistas BAZATO de “Rita” en Roubaix. Entrada gratis.

3/ TEC, arte y cultura para cuestionar el entorno de trabajo

Desde nuestra perspectiva y en nuestras intervenciones diarias (la “coproduccion” de Travail-Culture en un contexto específico social o profesional), somos testigos, con el desempleo y, al mismo tiempo, el aumento de trabajo, de una desocupación laboral real, citando las palabras de Yves Clot (profesor de psicología industrial en el CNAM).

Desocupación en el sentido de que con los cambios acelerados del trabajo, el espacio para la tarea a emprender se reduce especialmente, tarea laboral, tarea laboral colectiva y aún más la posible parte de la tarea cultural…

Sin embargo, igual que todos con los que hemos formado una sólida colaboración, creemos que apremia y es necesario confirmar nuestra idea de que el Trabajo, en sus formas contemporáneas, no siempre significa una alineación sin sentido.

La capacidad infinita para los que producen para crear una inteligencia sutil y concreta, para dar parte de ellos mismos al trabajo prescrito, sigue siendo para nosotros una realidad implacable, aunque no reconocida adrede.

Por lo tanto, en cada reunión, con cada acción que emprendemos en la empresa, observamos que los trabajadores están realizando un trabajo que no sólo incluye su entendimiento global del producto o del servicio, sino también del mundo en juego y de la gente a la que se dirige tal producción.

“Travail et Culture” resalta la parte del trabajo y la construcción que participa en el proceso de emancipación y alteridad que puede producir una resistencia en contra de la estrategia establecida. La creación artística se convierte, pues, en una forma incontrovertible de cuestionar el entorno laboral y el propio trabajo.

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